안녕하세요, toshi입니다.
처음 뵙는 분도 그렇지 않은 분도 책을 구매해주셔서 진심으로 감사합니다.
지난번에 출간한 책과는 다른 관점으로 좀 더 알기 쉽게 가려운 부분을 긁어줄 해설서를 목표로 삼았습니다. 초보자도 쉽게 배울 수 있었으면 하는 바람으로 사진 해설도 넣었습니다.
심도 깊은 내용을 다루고 있는 만큼 그림을 그릴 때 도움이 되었으면 좋겠습니다.
제가 신인 애니메이터였을 때 썼던 연습 방법 등도 담았으니 참고해주세요.
한 가지 주의할 점은 이 책의 내용은 하나의 예시일 뿐 완벽한 정답이 아닙니다.
힌트라고 생각해주세요. 무엇보다 자신의 개성이 담긴 작품이 중요하고, 그 작품 제작에 조금이나마 도움이 된다면 더할 나위 없겠습니다.
그러면, 함께 즐거운 그림 라이프를 보내요!
저는 자연스럽고 정말로 있을 법한 캐릭터를 그리는 것을 가장 중요하게 생각합니다. 이러한 제 신념은 이제 소개드릴 어떤 분과 만나고 나서부터 나름대로 방향성을 찾게 되어 지금에 달하게 되었습니다. 캐릭터의 표현 방법으로는 일러스트, 만화, 애니메이션 등 다양한 장르가 있습니다. 하지만 캐릭터의 기본은 인간입니다. 자연스럽고 정말로 있을 법한 캐릭터를 그려야 사실성이 더해지고 캐릭터의 매력이 더욱 살아난다고 믿습니다. 자연스러운 표현을 통해 캐릭터를 그릴 수만 있다면, 나머지는 이를 기준으로 추가하거나 생략하며 또 다른 캐릭터를 만드는 것이 가능해집니다. 제 신념은 여기에 원점을 두고 있습니다. 여러분도 자신의 신념을 중요히 여기며, 모두 함께 멋진 일러스트 라이프를 만들어갑시다.
저자의 원점
여러분도 처음 그림을 그릴 때는 좋아하는 작가의 그림, 만화, 애니메이션을 묘사하며 시작했으리라 생각합니다. 지금도 여전히 계속하시는 분도 많겠지요. 저도 다를 바 없습니다. 좋아하는 캐릭터를 똑같이 따라 그렸을 때는 자신감도 생기고, ‘여기를 이렇게 고쳐볼까’ 하며 넘치는 의욕으로 그림을 그렸습니다.
저는 애니메이터가 되겠다는 꿈을 키워가고 있었습니다. 그러던 도중에 어느 유명 애니메이터와 만나 이러한 이야기를 들었습니다. “자네 그림은 ??의 그림과 아주 똑같군. 그럼 자네의 진짜 그림을 보고 싶은데, 보여줄 수 있겠나?” 말문이 막혔습니다.
저는 큰 충격을 받았습니다. ‘정말이다. 내 오리지널이 없어!’ 눈이 번쩍 뜨이더군요. 그 분께서는 이런 이야기도 해주셨습니다. “물론 애니메이터가 되기 위해서는 지금 정도로 충분할지도 모르지. 하지만 어떤 사람의 흉내를 내서는 그를 절대 이기지 못해. 그리고 자네가 캐릭터 디자인을 하고 싶다면 지금처럼 해서는 안 돼. 오리지널을 그리도록 하게. 그리고 길거리로 나가 사람들을 살펴보는 것이 좋아.” 저는 다음날부터 사람들의 행동이나 몸짓 등 수많은 것들을 관찰하기 시작했습니다. 평범한 일상 속에도 아름다움이 있고 추함이 존재합니다. 그것이 그 사람의 개성이고 매력이라고 생각합니다. ‘바로 이거다! 이를 그리면 훌륭한 오리지널이 되겠어.’ 이것이 제 원점입니다. 참고로 그분은 제가 영향을 받아 따라 그리던 애니메이션 회사의 사장이었습니다.
일상의 관찰은 발상의 근원
길거리에서 관찰을 하다 보면, 어느 누구도 똑같은 행동을 하지 않는다는 점을 깨닫습니다. 몸짓은 물론 감정 표현까지, 성격에 의한 표현의 차이는 모든 사람이 제각각입니다. 여러분도 거리로 나가 관찰을 시작해 보세요. 정말 재미있어요. 그리고 그림에 적용해 보시길 바랍니다. 억지스럽지 않고 자연스러운 표현이 탄생하리라 믿습니다. 프로이신 분이라면, 관찰을 무기로 삼아 다른 사람에게는 없는 오리지널 표현을 찾아봅시다. 분명히 새로운 표현이 태어나리라 믿습니다.
일상의 관찰은 자연현상까지!
자연현상도 관찰을 통해 자신의 실력을 키울 수 있는 요소입니다. 일상의 관찰은 사람에 한정하지 않습니다. 자연현상과 자연물의 관찰 또한 공부가 됩니다. 예를 들면 물이 그렇습니다. 청소하는 장면만 하더라도, 여러 가지 물의 표현이 있지요. 자연현상 또한 언제나 다르기에 언제나 공부가 됩니다.
여러분!
일러스트와 함께하는 생활을 만끽하고 계신가요?
독자 여러분의 일러스트 실력 향상에 조금이라도 도움이 되고자 《캐릭터에 생명력을 불어넣는 일러스트 테크닉》의 두 번째 책을 출판하게 되었습니다. 진심으로 감사드립니다!
이번에는 ‘인물을 파악’하면서 보다 깊은 부분까지 주목하려고 합니다. 인물을 그릴 때 신체를 부분으로 나누어 생각하는 경향이 있습니다. 하지만 인간은 살아 움직이는 동물이기에 똑같은 움직임이란 없다고 해도 과언은 아니지요. 또한 상황과 표현은 때와 장소에 따라 변합니다. 유연한 마음가짐으로 더욱 생생하게 캐릭터를 그리도록 합시다.
이 책으로 독자 여러분의 드로잉 테크닉이 한 단계 업그레이드된다면 저자로서 바랄 것이 없겠습니다. 그럼 이제부터 함께 공부해볼까요.
그저 모작만 반복해서는 그림을 잘 그릴 수 없다!
여러분은 ‘모작’이라는 말을 많이 들어보셨을 겁니다. 모작이란 견본을 옮겨 그리는 것을 말합니다. 모작을 하면 그림 실력이 좋아진다고 생각하는 사람도 제법 많을 것입니다.
확실히 아무것도 그리지 않는 것보다는 좋다고 생각하지만, 그저 모작을 한다고 해서 실력이 저절로 좋아지지는 않습니다. 일단 모작한 그림을 다시 아무것도 보지 않고 그릴 수 있냐 하면, 대부분의 사람을 그릴 수 없습니다. 심하게 말하면 포즈의 형태조차 기억하지 못하는 사람이 있을지도 모릅니다.
한 번 그린 것을 그리지 못한다! 이것은 어떤 상황일까요?
개인적인 생각이지만, 오른쪽의 사진을 왼쪽에 옮겨 그리기만 해서는 기억에 남지 않습니다. 역시 일단 머릿속에 넣고 그리는 것이 중요합니다. ‘옮겨 그리기’가 아니라 ‘기억해서 그리기’가 포인트입니다.
실물을 보는 습관을 들여야 합니다.
직접 관찰한 진짜 지식이 그림을 그리는 데 필요한 보물이 됩니다.
평소에 꾸준히 관찰을 하면 지식이 쌓이고 동시에 작품의 설득력도 따라옵니다.
그러니 여러분도 꾸준히 관찰해 실력을 키워보시기 바랍니다.
그림의 완성도는 선과 음영을 조절하기 나름이라고 생각합니다. 일단 원점으로 돌아가서 그림의 가장 기본인 선과 음영에 대해서 탐구해보려고 합니다. 선과 음영을 잘 이해하면 한 단계 높은 수준의 작품을 완성할 수 있습니다.
여러분의 작품이 더 좋은 작품으로 탈바꿈하는데 도움이 되었으면 하는 바람을 담았습니다. 다 읽은 뒤에 작품을 그리는 데 조금이라도 도움이 되는 힌트를 찾으셨으면 좋겠습니다.
안녕하세요, toshi입니다.
여러분은 그림 그리는 생활을 충실히 즐기고 계신가요?
이 책은 제가 그림을 그리기 시작했을 무렵의 의문점과 문제점을 극복했던 경험을 나누고 싶어서 집필했습니다. 고민이나 의문을 함께 하나씩 해결해가면서 한 단계 높은 곳으로 올라가는 것을 목표로 삼으신다면 무척 좋겠습니다.
그러면 지금 바로 시작해볼까요!
항상 새로운 작품을 그리는 것은 무척 좋은 일이지만,
과거의 작품을 보고 아래와 같은 느낌을 받은 분은 없으신가요?
•표현의 폭이 좁아서 설득력이 없다.
•표정이 어색해 감정이 잘 느껴지지 않는다.
•그림의 완성도는 나쁘지 않지만, 생명력이 느껴지지 않는다.
만약 이렇게 느꼈다면 여러분의 주위 사람을 관찰하면 좋습니다. 어떤 뜻이냐 하면, 캐릭터의 완성도와 그림체만 의식하다가, 정작 중요한 인물 묘사에 소홀해지는 일이 무척 흔합니다. 조금 냉정한 말이지만, 인물의 모습을 제대로 파악하지 못했다는 증거입니다.
이번 책은 ‘움직임과 감정’ 묘사를 파헤치고, 캐릭터 표현의 폭을 넓히는 방법에 대해 더 자세히 살펴볼 수 있습니다. 또한 제가 인물을 어떻게 파악하는지, 어떤 선을 그리는지 등 여러분이 더 쉽게 이해할 수 있도록 러프도 많이 게재했습니다.
이 책이 조금이라도 여러분에게 힌트가 되었으면 좋겠습니다.
여러분이 좋아하는 인체 부위는 어디입니까?
여러분을 설레게 하는 인체 부위는 어디인가요.
우선 설레게 하는 인체 부위를 찾아보세요.
좋아하는 인체 부위를 그려보세요.
여러분을 설레게 하는 인체 부위를 활용해 캐릭터를 그려보세요.
원하는 인체 부위의 디테일을 관찰하고 표현하는 방법을 연구하는 것이 포인트입니다.
먼저 좋아하는 인체 부위를 그리는 것으로 시작해보세요.
좋아하는 인체 부위는 어떤 형태입니까?
관찰하면서 그리면 이전에는 미처 몰랐던 특징을 찾을 수 있습니다.
그 다음은 여러분의 마음에 드는 부위에 애정을 쏟으면 됩니다.
쉽게 말해서 여러분이 좋아하는 인체 부위의 포인트를 묘사하고,
여러분이 좋아하는 인체 부위를 완성하는 것을 목표로 그려보세요.
좋아하는 인체 부위에 어떤 매력이 있습니까?
여러분이 좋아하는 부위의 완성도에 만족하셨습니까? 좋아하는 부위의 포인트를 제대로 표현하셨습니까?
지금까지 그려온 부위의 포인트를 여러분의 캐릭터에 꼭 활용해보세요.
잘 모를 때는 먼저 관찰하세요! 이런 과정을 반복하면 여러분만의 인체 부위 표현을 완성할 수 있을 것입니다. 즐겁게 그려보세요.
